«Das Sichtbare in den Dienst des Unsichtbaren zu zwingen, das macht das Leben des Dichters aus.» – Marina Zwetajewa

Zahlreiche zeitgenössische Lyrikerinnen und Lyriker lassen sich von Bildender Kunst oder Fotografien inspirieren. Dabei könnte man meinen, vieles trenne die beiden Künste, funktionieren Sprache und Bild doch jeweils anders auf den Betrachter. Und doch wusste schon Horaz: «Eine Dichtung ist wie ein Gemälde.» Wie ist es beispielsweise um die Bildhaftigkeit der Metapher bestellt? Wie um das Verhältnis von Abstraktheit und Konkretheit – im Bild wie im Gedicht? Und wie funktioniert eigentlich der kreative Impuls?

Diesen Fragen wollen wir nachgehen und eine poetische Sprache für Bilder finden, Texte zu ausgewählten Bildern des Sprengel-Museums schreiben. Wir wollen unsere Wahrnehmung an Bildern schärfen, und vor allem auch selbst Mischformen zwischen Wort und Bild ausprobieren, ihre Schnittstelle für etwas Drittes öffnen. Formen wie Visuelle Poesie, Collage, Gemäldegedicht, Instagram-Lyrik dürfen gerne erprobt werden. Zu diesem Workshop sind alle eingeladen, die Lust an der Grenzüberschreitung und an der Interaktion zwischen den Künsten haben.

Eine Kooperation von Sprengel-Museum und Kulturbüro Hannover, Ada-und-Theodor-Lessing Volkshochschule Hannover sowie dem Autor:innenzentrum Hannover e.V.